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Da vanguarda tropicalista à vertigem da Paupéria: os 28 anos do poeta que queimou a própria carne para incendiar o Brasil
> Cultura | Há figuras na constelação da cultura brasileira que parecem orbitar em uma rota de colisão perpétua com o próprio tempo. Torquato Pereira de Araújo Neto — o poeta, letrista, jornalista e agitador cultural nascido em Teresina e absorvido pelo caldeirão carioca-baiano — é, por excelência, esse cometa de cauda curta, incandescente e ruidosa.
Falar de Torquato é tatear os escombros de uma modernidade que o Brasil ensaiou parir sob a bota militar dos anos de chumbo. Ele não foi apenas um observador da contracultura; foi o seu sistema nervoso exposto.
Torquato transitava pelo verso com a mesma urgência de quem corria contra o relógio. Sua poesia recusava o academicismo estéril e abraçava o risco, a fragmentação e o colapso da forma tradicional.
eu sou como eu sou
pronome pessoal intransferível
do homem que iniciei
na medida do impossível.eu sou como eu sou
agora
sem grandes segredos dantes
sem novos secretos dentes
nesta hora.eu sou como eu sou
presente
desferrolhado indecente
feito um pedaço de mim.eu sou como eu sou
vidente
e vivo tranquilamente
todas as horas do fim
Sua pena deu corpo a hinos fundamentais da Música Popular Brasileira. Ao lado de Gilberto Gil, co-assinou a seminal Geleia Geral, manifesto em forma de samba-canção pop que escancarava as contradições de um Brasil moderno e arcaico. Com Edu Lobo, compôs a primorosa Pra Dizer Adeus, um dos momentos mais melancólicos e sofisticados da nossa canção.
Também deixou marcas profundas na obra de Caetano Veloso (Mamãe Coragem, Nenhuma Dor), de Jards Macalé (Let's Play That) e, postumamente, transformou-se em pop-rock rosnado na voz dos Titãs com o poema Go Back.
Quando o Cinema Novo de Glauber Rocha começou a institucionalizar suas próprias regras, Torquato deu de ombros e migrou para as margens. Intelectual radical, enxergou no Cinema Marginal e no Super-8 o veículo perfeito para o desbunde e para a crítica corrosiva à moral burguesa.
Atuou em filmes de vanguarda e contracultura — como o icônico Nosferatu no Brasil, de Ivan Cardoso — e dirigiu experiências estéticas viscerais como Terror da Vermelha. Para ele, a tela de cinema não era um painel de contemplação, mas uma câmara de gás para sufocar as certezas do público.
No coração do Tropicalismo, Torquato exercia o papel de estrategista e polemista. Escreveu o célebre breviário Tropicalismo para principiantes, articulando a necessidade de devorar a cultura de massa internacional (o pop, o rock, o iê-iê-iê) sem perder o sotaque crítico brasileiro, a famosa antropofagia na era da televisão e da censura.
Enquanto Caetano e Gil representavam a voz diante dos microfones dos festivais, Torquato muitas vezes operava nos bastidores da imprensa — notadamente através da sua coluna Geleia Geral no jornal Última Hora —, convertendo-se em um farol para a intelligentsia desorientada pela truculência do AI-5.
Com o endurecimento do regime, o exílio dos amigos, o avanço de crises depressivas severas e uma dependência implacável do álcool, Torquato foi se isolando naquilo que chamou de Paupéria. Sentia-se deslocado no próprio país que ajudara a reinventar.
E então há o dado quase literário, místico e dolorosamente simétrico que marca sua biografia: Torquato Neto nasceu em 9 de novembro de 1944 e cometeu suicídio exatamente no dia de seu aniversário de 28 anos, na madrugada de 10 de novembro de 1972, no Rio de Janeiro.
Aproximando-se do fim, trancou-se no banheiro de casa, vedou as frestas e abriu o gás. Deixou um recado final que soava tanto como um epitáfio geracional quanto como um pedido de silêncio definitivo: "Pra mim, chega [...] Não sacudam demais o Thiago [seu filho pequeno], que ele pode acordar".
Torquato partiu jovem demais, mas deixou cravada na alma do Brasil a certeza de que a poesia só tem valor quando nos queima as mãos. É assim.
*Vera Costa é educadora e segue o Dever de Classe.
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